The Power of Love
&
The Love of Power
Contemporary Dance Duo
MNFST Dance Company
MNFST Dance Company
Onze volgende shows
Friday 20th & Saturday 21st June at 20:30
Het Amsterdam Theatrehuis
Voor Vragen
hello@mnfst.art
Credits
Concept & Choreografie: Svetlin Travis
Muziek: Stan Genadiev, Gunnar Gunnsteinsson
Kostuums: Magdalena Urbanik
Lichtontwerp: Andy Krijgsman
Uitvoerders: Giulia Cenni, Uri Eugenio
Productieassistent: Sara Ramos
Fotografie: Richard Beukelaar, Boris Kirov
Video: Boris Kirov
Tekst: Christo Panchev, Barbara Krulik
Kunstconsultant: Barbara Krulik
Marketing & Communicatie: Ashley Lucio
Grafisch Ontwerp: Boris Kirov
Webdesign: Atamaweb
Met dank aan Aukje Verhoog
Concept & Choreografie: Svetlin Travis
Muziek: Stan Genadiev, Gunnar Gunnsteinsson
Kostuums: Magdalena Urbanik
Lichtontwerp: Andy Krijgsman
Uitvoerders: Giulia Cenni, Uri Eugenio
Productieassistent: Sara Ramos
Fotografie: Richard Beukelaar, Boris Kirov
Video: Boris Kirov
Tekst: Christo Panchev, Barbara Krulik
Kunstconsultant: Barbara Krulik
Marketing & Communicatie: Ashley Lucio
Grafisch Ontwerp: Boris Kirov
Webdesign: Atamaweb
Met dank aan Aukje Verhoog
The Power of Love & The Love of Power is een intense duodansvoorstelling van 45 minuten over de kracht van genegenheid en passie tegenover de verleiding van invloed en controle. Met de uitzonderlijke Manifest Dance Company (MNFST)-artiesten Giulia Cenni en Uri Eugenio.
Het hedendaagse dansstuk onderzoekt het idee dat oprechte verbinding en ware liefde schaars zijn in de huidige technologische wereld – een tijdperk waarin authentieke individuen en emoties vervagen. Hoe kunnen we in een nabije toekomst, waarin persoonlijke ontmoetingen schaars worden, relaties opbouwen zonder sociale apps zoals FaceTime of WhatsApp?
Onze nieuwe show, The Power of Love & The Love of Power, biedt een adembenemende reis en perspectief op menselijke verbinding, waarbij de waarde van oprechte live ontmoetingen, ware romantische aantrekkingskracht en het najagen van liefde te midden van ons hectische, vrijwel afleidende dagelijkse bestaan wordt benadrukt.
Het hedendaagse dansstuk onderzoekt het idee dat oprechte verbinding en ware liefde schaars zijn in de huidige technologische wereld – een tijdperk waarin authentieke individuen en emoties vervagen. Hoe kunnen we in een nabije toekomst, waarin persoonlijke ontmoetingen schaars worden, relaties opbouwen zonder sociale apps zoals FaceTime of WhatsApp?
Onze nieuwe show, The Power of Love & The Love of Power, biedt een adembenemende reis en perspectief op menselijke verbinding, waarbij de waarde van oprechte live ontmoetingen, ware romantische aantrekkingskracht en het najagen van liefde te midden van ons hectische, vrijwel afleidende dagelijkse bestaan wordt benadrukt.
MNFST
Svetlin Travis (1985), geboren in Sofia, Bulgarije, is een in Amsterdam gevestigde choreograaf, performer en beeldend kunstenaar. Hij studeerde drama, animatie en poppenspel aan Theatre ‘SLON’ Sofia, studeerde af aan de NUTI balletschool en behaalde een BA in Choreografie aan de Rotterdamse Dansacademie CODARTS. In 2012 richtte hij MNFST Dance Company op, dat optrad op grote festivals in Europa, Azië, Australië en beide Amerika’s, waaronder Fringe Festival Amsterdam, Jumping Frames Hong Kong, ikonoTV L.A., Museumnacht Amsterdam en Melbourne Tram Museum om er maar een paar te noemen.
Travis was te zien op de Internationale Biënnale voor Hedendaagse Kunst #1 Cartagena, Colombia (2014). Hij trad op als gastdanser bij Het Dutch National Ballet Amsterdam (2017) en debuteerde op de Biënnale van Venetië (2024). Hij ontwikkelde 3D Release, een unieke dansstijl die Floorwork en Cunningham-technieken combineert, gekenmerkt door vloeiende, driedimensionale bewegingssequenties. Zijn site-specifieke, multidisciplinaire werken hebben een minimalistische stijl met sciencefictionelementen.
Manifest Dance Productions streeft ernaar om een divers publiek te bereiken via verschillende artistieke praktijken, van fotografie tot site-specifieke optredens. Travis combineert soundscapes, belichting en beweging om opvallende beelden te creëren, vaak met alternatieve lichtbronnen, 3D-mapping, rook en schaduwen. Al 12 jaar is Manifest Dance Company invloedrijk in de kunstunderground, door samen te werken met onafhankelijke artiesten en creatievelingen om hedendaagse dans naar een breder publiek te brengen.
Travis was te zien op de Internationale Biënnale voor Hedendaagse Kunst #1 Cartagena, Colombia (2014). Hij trad op als gastdanser bij Het Dutch National Ballet Amsterdam (2017) en debuteerde op de Biënnale van Venetië (2024). Hij ontwikkelde 3D Release, een unieke dansstijl die Floorwork en Cunningham-technieken combineert, gekenmerkt door vloeiende, driedimensionale bewegingssequenties. Zijn site-specifieke, multidisciplinaire werken hebben een minimalistische stijl met sciencefictionelementen.
Manifest Dance Productions streeft ernaar om een divers publiek te bereiken via verschillende artistieke praktijken, van fotografie tot site-specifieke optredens. Travis combineert soundscapes, belichting en beweging om opvallende beelden te creëren, vaak met alternatieve lichtbronnen, 3D-mapping, rook en schaduwen. Al 12 jaar is Manifest Dance Company invloedrijk in de kunstunderground, door samen te werken met onafhankelijke artiesten en creatievelingen om hedendaagse dans naar een breder publiek te brengen.
Team
Deze artiesten werken op projectbasis en balanceren hun eigen creatieve bezigheden, terwijl ze regelmatig bijdragen aan het huidige repertoire van MNFST. Autonome en veelzijdige professionals, ze opereren onafhankelijk binnen de artistieke gemeenschap en onderhouden voortdurende samenwerkingen met Svetlins team. Ook in eerdere producties waren ze te gast, ze blijven integraal onderdeel van toekomstige werken en strategische initiatieven van MNFST.
Neem gerust contact met ze op! Of het nu gaat om professionele kansen of artistieke dialoog, we stellen uw correspondentie op prijs!
Kim Hoogterp (Eindhoven, 1989) is een danskunstenaar, dramaturg en danstheoreticus gevestigd in Amsterdam, Nederland. Ze volgde al op jonge leeftijd een opleiding in hedendaagse dans, ballet en wedstrijdgymnastiek. Na het afronden van een professionele dansopleiding behaalde ze in 2013 een BA in Dans aan de Fontys Academie voor de Kunsten, gevolgd door een MA in Hedendaags Theater, Dans en Dramaturgie aan de Universiteit Utrecht in 2021. Haar solo Ragmanrolls (2013) was te zien op internationale festivals in Amsterdam, Lissabon en Bilbao tussen 2014 en 2015.
Als danseres heeft Hoogterp samengewerkt met talloze choreografen, waaronder Gabriella Maiorino, Lana Coporda en Mouna Laroussi. Ze heeft ook samengewerkt met beeldend kunstenaars zoals Iris Woutera en Sergio Grdelli. Ze heeft opgetreden op verschillende prestigieuze locaties en festivals in heel Europa, waaronder Nuit Blanche Paris, Over het IJ festival en Art Rotterdam.
Hoogterp is momenteel dramaturg voor CYR-wielkunstenaar Natalie Miles en geeft lezingen aan verschillende instituten, waaronder de Universiteit Utrecht en de Amsterdamse Academie voor de Kunsten. Ze heeft haar onderzoek naar hybriditeit in dans gepresenteerd aan verschillende academies en werkt als schrijver voor kunstorganisaties.
Als danseres heeft Hoogterp samengewerkt met talloze choreografen, waaronder Gabriella Maiorino, Lana Coporda en Mouna Laroussi. Ze heeft ook samengewerkt met beeldend kunstenaars zoals Iris Woutera en Sergio Grdelli. Ze heeft opgetreden op verschillende prestigieuze locaties en festivals in heel Europa, waaronder Nuit Blanche Paris, Over het IJ festival en Art Rotterdam.
Hoogterp is momenteel dramaturg voor CYR-wielkunstenaar Natalie Miles en geeft lezingen aan verschillende instituten, waaronder de Universiteit Utrecht en de Amsterdamse Academie voor de Kunsten. Ze heeft haar onderzoek naar hybriditeit in dans gepresenteerd aan verschillende academies en werkt als schrijver voor kunstorganisaties.
Uri Eugenio is een in Amsterdam gevestigde danser, docent en choreograaf die studeerde aan de Fontys Hogeschool voor de Kunsten in Tilburg. Hij heeft gewerkt met bekende gezelschappen als Scapino Ballet en LeineRoebana en heeft opgetreden in heel Europa, Azië en de Verenigde Staten. Zijn prestaties omvatten nominaties voor de Jacques de Leeuw Young Top Talent Award en de VSCD-dansprijs.
Met meer dan 12 jaar ervaring als docent heeft Uri lesgegeven aan prestigieuze instituten, waaronder de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten en CODARTS. Hij blijft lesgeven bij het Amsterdamse Danscentrum, met de nadruk op lichaamsbewustzijn, muzikaliteit en ruimtelijk bewustzijn.
Onlangs heeft Uri zich geconcentreerd op solowerk en interdisciplinaire samenwerkingen. In 2023 creëerde hij ‘Suite B.’ met cellist Pieter de Koe en werkte samen met beeldend kunstenaar Noam Ben-Jacov aan ‘Between Intimacy and Alienation’ en zijn meest recente solo ‘From Grey to Blue’.
Met meer dan 12 jaar ervaring als docent heeft Uri lesgegeven aan prestigieuze instituten, waaronder de Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten en CODARTS. Hij blijft lesgeven bij het Amsterdamse Danscentrum, met de nadruk op lichaamsbewustzijn, muzikaliteit en ruimtelijk bewustzijn.
Onlangs heeft Uri zich geconcentreerd op solowerk en interdisciplinaire samenwerkingen. In 2023 creëerde hij ‘Suite B.’ met cellist Pieter de Koe en werkte samen met beeldend kunstenaar Noam Ben-Jacov aan ‘Between Intimacy and Alienation’ en zijn meest recente solo ‘From Grey to Blue’.
Giulia Cenni is een hedendaagse danseres en performer die heeft samengewerkt met gerenommeerde gezelschappen over de hele wereld. Haar basis in dans werd gelegd bij Balletto di Toscana onder leiding van Cristina Bozzolini, gevolgd door haar tijd bij Cie Twain.
Hoogtepunten van haar carrière zijn optredens met Anton Lachky op La Biennale di Venezia, werken met Wee dance company in Duitsland en samenwerken met Faso Danse Théâtre in Europa en Afrika. In 2021 sloot ze zich aan bij “El Público” onder leiding van Gustavo Ramirez Sansano en heeft sindsdien opgetreden op prestigieuze locaties, waaronder het Grand Théâtre de la Ville de Luxembourg.
Momenteel is Giulia werkzaam bij Manifest Dance Company en geeft ze ook yogales in Amsterdam. Ze volgt een graad in neurowetenschappen, waarbij ze haar passie voor beweging combineert met een academisch begrip van lichaam-geestverbindingen.
Hoogtepunten van haar carrière zijn optredens met Anton Lachky op La Biennale di Venezia, werken met Wee dance company in Duitsland en samenwerken met Faso Danse Théâtre in Europa en Afrika. In 2021 sloot ze zich aan bij “El Público” onder leiding van Gustavo Ramirez Sansano en heeft sindsdien opgetreden op prestigieuze locaties, waaronder het Grand Théâtre de la Ville de Luxembourg.
Momenteel is Giulia werkzaam bij Manifest Dance Company en geeft ze ook yogales in Amsterdam. Ze volgt een graad in neurowetenschappen, waarbij ze haar passie voor beweging combineert met een academisch begrip van lichaam-geestverbindingen.
Ignacio Sanz is een freelance danseres gevestigd in Amsterdam. Hij begon op 4-jarige leeftijd met flamenco en Spaanse volksdans en volgde later een professionele opleiding in hedendaagse dans in Madrid. Na twee jaar met Spaanse choreografen te hebben gewerkt, verhuisde hij naar Amsterdam om zijn carrière voort te zetten. Sindsdien heeft hij samengewerkt met lokale choreografen en opgetreden op festivals zoals het Amsterdam Fringe Festival.
Deze opmerkelijke danser heeft uitzonderlijke veelzijdigheid en artistieke bekwaamheid getoond door een reeks spraakmakende optredens en samenwerkingen. In 2024 kreeg hij een prestigieuze rol in de productie van “Rigoletto” van de Nederlandse Nationale Opera. Zijn artistieke bereik wordt verder geïllustreerd door hun betrokkenheid bij Fringe-festivalvoorstellingen, waaronder “Rite van wat was” van Margarida Constantinos. Opmerkelijke samenwerkingen omvatten werken met gerenommeerde choreografen zoals Dana Raz en Antonio Ruz. Als choreograaf heeft hij bijgedragen aan hedendaagse werken en muziekvideo’s, waarbij hij veelzijdig talent in de podiumkunstenindustrie in heel Europa liet zien.
Deze opmerkelijke danser heeft uitzonderlijke veelzijdigheid en artistieke bekwaamheid getoond door een reeks spraakmakende optredens en samenwerkingen. In 2024 kreeg hij een prestigieuze rol in de productie van “Rigoletto” van de Nederlandse Nationale Opera. Zijn artistieke bereik wordt verder geïllustreerd door hun betrokkenheid bij Fringe-festivalvoorstellingen, waaronder “Rite van wat was” van Margarida Constantinos. Opmerkelijke samenwerkingen omvatten werken met gerenommeerde choreografen zoals Dana Raz en Antonio Ruz. Als choreograaf heeft hij bijgedragen aan hedendaagse werken en muziekvideo’s, waarbij hij veelzijdig talent in de podiumkunstenindustrie in heel Europa liet zien.
Photographies by Richard Beukelaar, Boris Kirov, Jagoda Bobrowska & Elbert van der Waal
Het project ‘The Power of Love & The Love of Power’ is mede mogelijk gemaakt door het AFK (Amsterdams Fonds voor de Kunst)